"SCREAM" - MICHAEL Y JANET JACKSON

VIDEOCLIP: SCREAM
DIRECTOR: MARK ROMANEK
AÑO: 1995
ARTISTA: MICHAEL Y JANET JACKSON
ALBUM: HISTORY










Para ver un fragmento del vídeo pulsa AQUÍ y elige "Scream"




Una de las mejores excentricidades de la familia Jackson es ésta cinta, dirigida por Mark Romanek. En ella refleja el sentimiento de rabia, principalmente de Michael, ante la presión y el acoso social que se describe en la letra. Para evadirse, salen al espacio en una nave donde disfrutan de todo tipo de lujosas diversiones.


Mark Romanek es uno de los más reconocidos directores de hoy en día, dirigiendo vídeos para gente como Madonna, REM, Rolling Stones, Marylin Manson y muchos más de primera fila. También se ha estrenado en la pantalla grande con "Retratos de una obsesión" (2002) con Robin Williams y Connie Nielsen.





El formato en blanco y negro llama la atención de entrada, y lo hace diferente al resto de cintas musicales, que al contrario, suelen abusar de la saturación de colores para ser más vistosos. Además, el color blanco es el predominante, dando sensación de amplitud y serenidad. El director aplicó, según sus palabras, un "minimalismo épico" y los sonidos de la canción le pusieron en la mente imágenes de ciencia ficción.





Se nota que la producción no ha escatimado en medios, pero nadie diría que éste es el videoclip más caro de la historia, ¿verdad? En él se emplearon 7 millones de dólares... La pregunta ahora es: ¿En qué se pueden gastar esos más de 1000 millones de pesetas?

* Nave generada por ordenador: $65,000
* Guitarras: $53,000
* Animaciones morphing: $50,000
* Maquillaje de Michael: $3,000
* Maquillaje de Janet : $8,000 (por día)
* Coreografía: $40,000
* Pantalla gigante de vídeo: $80,000
* Iluminación: $175,000
* Otros costes por día: $636,000 (total 11 dias)
* Coste total de 11 estudios: $5,000,000

El siguiente vídeo más caro de la historia es "Victory" de Puff Diddy, con un coste de 2,7 millones de dólares.





Otra curiosidad: El título del tema parece una alusión al cuadro "The Scream" (1893) de Edvard Munch. Decididlo vosotros mismos


Algunos premios:

MTV, año 1996: Mejor vídeo dance, mejor coreografía y mejor dirección artística

Grammies, 1996: Mejor vídeo musical (Única categoría dedicada a videoclips)

Billboard Music Video Award, 1996: Vídeo del año - Pop/Rock

"BLACK HOLE SUN" - SOUNDGARDEN

VIDEOCLIP: BLACK HOLE SUN
DIRECTOR: HOWARD GREENHALGH
AÑO: 1994
ARTISTA: SOUNDGARDEN
ALBUM: SUPERUNKNOWN







VÍDEO COMPLETO EN ALTA CALIDAD (55 mb)
(Paciencia, vale la pena :)


FRAGMENTO A BAJA CALIDAD



“Black Hole Sun” es una canción que suele aparecer en la lista de las 10 mejores de los años 90, de una banda que lideró el nuevo movimiento “grunge” junto a Nirvana, Pearl Jam y Stone Temple Pilots, principalmente.

Con esta canción se hicieron masivamente conocidos y se convirtieron en banda superventas, con más de 5 millones de copias vendidas del cd al que pertenece, “Superunknown”. Y una gran canción, para triunfar realmente, necesita un gran videoclip. Y ellos lo tuvieron.






Las imágenes parecen bonitas, con colores saturados e imágenes aparentemente idílicas; prados, jardines y casas al clásico estilo americano de vida. A los pocos segundos, en cambio, los personajes y sus situaciones se hacen protagonistas del vídeo: fanáticos religiosos, rubias descerebradas, ninfómanos zoofílicos, amas de casa sádicas...

En ese contraste reside el éxito del vídeo: imágenes y actitudes agradables a primer golpe de vista que se tornan satíricas y crueles. Para exagerar el efecto, las caras son deformadas hasta parecer caricaturas con una técnica de ordenador que, por aquel entonces, era toda una novedad.

Entretanto, la banda toca impasible, sin inmutarse ante los acontecimientos.

En un momento dado, todas esas postales “perfectas” se terminan cuando el cielo se abre y se hace el caos en el antes tranquilo vecindario.






Son muchas las interpretaciones sobre ésta canción, como con cualquiera que tenga una letra más o menos abierta.
La opinión mayoritaria es de que trata sobre la muerte o el fin del mundo. El agujero negro viene para llevárselo todo.
En las estrofas del tema parece que se pide a la muerte que venga y se lleve con ella todos los pecados y demás aspectos negativos de la existencia.

Chris Cornell (Cantante y guitarrista de la desaparecida banda) compuso la canción totalmente borracho, y dice sobre ella: “Nadie parece captar el sentido real de la canción. Aunque la melodía sea bonita, realmente la sensación general es de desolación”.






El título “Black Hole Sun” proviene de una escultura de Seattle. Parece un donut netro y se dice que mirando a través, por el agujero se puede ver la aguja espacial.

El nombre de la banda también lo eligieron basándose en una escultura de su ciudad. Ésta tiene forma de pipa y emite extraños silbidos cuando el viento pasa a través suyo. El descubrimiento del nombre está explicado en éste cómic.


El estilo del vídeo parece un guiño a los trabajos de de David Lynch, especialmente “Terciopelo Azul” y “Twin Peaks”.
Las similitudes más notorias son la valla blanca con rosas rojas al empezar el vídeo, tal como sucede en “Terciopelo Azul”. Otro detalle es el personaje de pelo largo de la pareja fetichista, que recuerda al personaje “Bob” de Twin Peaks.






Galardones importantes:

MTV. Mejor video de rock duro/metal, año 1994

Clio. Premio al mejor vídeo "música alternativa" en 1995


Las canciones populares son las más versionadas. Y ésta no es una excepción. Existe una versión hilarante del grupo The Moog Cookbook (Canción completa)

Un fragmento a más baja calidad. ¡Prohibido perdérsela!


Soundgarden dejó de existir como banda después de la publicación del disco "Down on the upside" en 1996. Después, cada miembro cogió diferentes rumbos. El batería Matt Cameron se fue a Pearl Jam, y Chris Cornell emprendió una breve carrera en solitario. Después, con la salida de Zach de la Rocha como vocalista de Rage Against the Machine, Cornell se unió al resto de la banda para crear un nuevo proyecto, el supergrupo Audioslave.